Joan Vinyoli i Pladevall

(Nou diccionari 62 de la literatura catalana)

La obra de Vinyoli es la de un autodidacta. Muy influida inicialmente por el lenguaje poético del simbolismo alemán (Hölderlin, Goethe y Rilke, de quien Vinyoli tradujo poemas al catalán), su obra fue derivando progresivamente hacia un realismo capaz de utilizar el lenguaje cotidiano para pronunciarse con firmeza sobra la condición humana. Los temas recurrentes de su poesía son el amor, el paso fugaz del tiempo, el recuerdo. La meditación de Vinyoli, más que sobre la muerte -como fue la de Espriu-, es sobre la mutabilidad: cómo todo pasa, se pierde y se hunde en el recuerdo.

Su padre murió cuando tenía cuatro años y vivió una infancia marcada por las penurias económicas familiares y la felicidad de los veranos pasados en Santa Coloma de Farners, paisaje a menudo evocado en su poesía.

Barcelona 1914-1984. Poeta

Cursó estudios de comercio y a los dieciséis años entró a trabajar en la editorial Labor, donde ejerció diversos cargos, hasta su jubilación en 1979.

De vocación inicial vacilante y de formación autodidacta, Vinyoli concibe la poesía, a la manera de Riba, como una herramienta indagatoria y de conocimiento sobre uno mismo y sobre el mundo, y como una forma de realización espiritual. Su lírica, deudora del romanticismo alemán y el postsimbolismo evoluciona progresivamente hacia una poesía metafísica y existencial entreverada de un realismo de cariz vivencial y moral. La poesía es, para Vinyoli, una vía de arraigo en la realidad y de trascendencia de ésta, y el medio óptimo, de salvación, para superar el estado de indigencia que el poeta cree inherente a la condición humana.

Su producción poética puede dividirse en dos etapas: la primera, que va de 1937 a 1963 y en la que es fiel a la impronta de Riba y Rilke, es la de formación y consolidación. Está caracterizada por los constantes replanteamientos poéticos y por la firme voluntad de construirse una voz lírica personal. Publica cinco recopilaciones poéticas: Primer desenllaç [Primer desenlace] (1937), un libro menor en el que prevalece la voluntad de arte de la auténtica poesía; De vida i somni [De vida y sueño] (1948), escrito según una nueva forma de concebir el quehacer poético, más como "un misterio casi religioso que como un oficio"; Les horas retrobades [Las horas reencontradas] (1951), de tono marcadamente elegíaco y que inaugura la etapa de consolidación de Vinyoli, la cual supondrá el paso decisivo del descriptivismo paisajístico inicial al proceso de simbolización tan característico de su obra posterior; y El callat [El callado](1956), que se constituye como el volumen central y más logrado de su primera época.

En el año 1963, y tras siete años de silencio, en los que, sin embargo, escribe la primera versión de Llibre d'amic [Libro de amigo], Joan Vinyoli publica Realitats, un libro irregular y heterogéneo donde el poeta vacila entre seguir fiel a los postulados poéticos que han presidido la escritura de El callat o adscribirse al modelo de poesía realista y comprometida que impera en aquel momento en Cataluña.

La segunda etapa, que va de 1970 a 1984, es la de madurez y plenitud poéticas, y coincide con el momento de máximo reconocimiento por parte de la crítica (premios, reseñas, lecturas poéticas ...) y del público lector. Es también la más fecunda: edita un total de once libros de poemas, además de dos recopilaciones, Poesia completa 1937-1975 (1975) y Obra poética 1975-1979 (1979), y dos volúmenes de traducciones de la poesía de Rilke, Versions de Rilke (1984) y Noves versions de Rilke (1985), que aparece de forma póstuma. Entre 1970 y 1975, Vinyoli publica los volúmenes Tot és ara i res [Todo es ahora y nada](1970), Encara les paraules (1973) [Todavía las palabras} y Ara que és tard [Ahora que es tarde] (1975), que forma un tríptico unitario, por el tono desolado y por el planteamiento resistencialista que los caracteriza.

Con Vent d'aram [Viento de cobre] (1976), se da el último giro en su poesía, muy intenso y productivo, a pesar de sus constantes problemas de salud. Los libros publicados en estos años giran alrededor de tres ejes temáticos: el amor, la muerte y la poesía. Llibre d'amic [Llibro de amigo] (1977), El griu [El grifo](1978) y Cants d'Abelone [Cantos de Abelone] (1983, pero escrito en 1979) son libros de temática amorosa, ya sea desde una vertiente místico-espiritual o más explícitamente erótica (El griu). Con la recopilación Cercles [Círculos] (1979), de tono amargo, pero lúcido, Vinyoli intenta una reflexión metafísica sobre la existencia; mientras que en los últimos poemarios, A hores petites [En horas pequeñas] (1981), Domini màgic [Dominio mágico]y Passeig d'aniversari [Paseo de aniversario] (1984), el tema central es el de la polarización entre la conciencia de la muerte y la dimensión mágica y trascendente de la palabra poética. En las postrimerías de la vida, el poeta se aferra al ámbito lírico como único medio para hacer frente al embate del tiempo y la fragilidad de la existencia: "Tot és lluny i prop, / i no s'acaba mai aquest viatge / per les paraules: / ja no tinc res més."

La obra de Joan Vinyoli, de gran coherencia y unidad, a pesar de la diversidad de formas y estilos, y elaborada al margen de modas, escuelas y tendencias, será, sobre todo a partir de los años setenta, punto de referencia de las nuevas generaciones de poetas, tanto por el carácter original de su propuesta estética y de su universo imaginario como por la autenticidad y la modernidad de su voz lírica.

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